Lasīšanas laiks — 9 min.
30681
Grafisks portrets no fotogrāfijas apvieno personisku attēlu un mākslinieka zīmējumu. Fotogrāfija ir darba sākumpunkts, bet gatavajā portretā nozīme ir arī līnijām, gaismas un ēnu attiecībām, krāsām un fonam. Tāpēc rezultāts nav tikai palielināta fotogrāfija: tas ir cilvēka attēlojums mākslinieka izvēlētajā izpildījumā.
ViarCanvas klasisko grafisko portretu mākslinieks veido digitāli, izmantojot grafisko planšeti un irbuli. Pēc attēla saskaņošanas darbu sagatavo drukai uz kanvas. Lai saprastu, ko pasūtāt, ir lietderīgi atšķirt divas lietas — pašu zīmējumu un tā fizisko izpildījumu.
Ko šajā gadījumā nozīmē “grafisks portrets”?
Vārds “grafisks” nenozīmē, ka portretam obligāti jābūt melnbaltam vai veidotam tikai ar kontūrlīnijām. Digitālā portretā var izmantot gan krāsas, gan tonālas pārejas un izteiktākus zīmējuma akcentus. Izskatu nosaka konkrētais izpildījums, nevis tikai izmantotais rīks.
Grafiskā planšete un digitālais irbulis ļauj māksliniekam zīmēt datorā. Viņš strādā ar sejas proporcijām, vaibstiem un detaļām, kā arī ar attēla kopējo noskaņu. Nosaukums “digitāls” raksturo darba vidi; tas pats par sevi nenozīmē automātiski uzliktu fotoefektu.
Ar ko zīmēts portrets atšķiras no fotoattēla?
Fotogrāfija saglabā konkrētu mirkli ar tā apgaismojumu un apkārtējo vidi. Portretā mākslinieks var izcelt cilvēku, vienkāršot fonu vai citādi sakārtot attēla akcentus, saglabājot atpazīstamību. Par konkrētām izmaiņām jāvienojas iepriekš, nevis jāpieņem, ka tās notiks automātiski.
Piemēram, ja fotogrāfijā aiz cilvēka redzams raibs fons, mierīgāks zīmējuma fons var vairāk pievērst uzmanību sejai. Savukārt īpaša rota vai apģērba detaļa var būt svarīga personiskajai iecerei. Šādi piemēri palīdz izskaidrot vēlamo rezultātu, taču nenozīmē, ka katrs portrets jāveido vienādi.
Digitāls zīmējums nav arī tas pats, kas ar fiziskām krāsām tieši uz audekla gleznots portrets. Drukātā attēlā redzamas zīmējuma līnijas un krāsu pārejas, bet tās pašas par sevi neveido eļļas krāsas triepienu reljefu. Nav pamata vienu paņēmienu pasludināt par labāku visos gadījumos — svarīgs ir vēlamais izskats un konkrētais darbs.
Digitālais zīmējums un portrets uz kanvas
Digitālais portrets vispirms ir attēla fails, kuru var apskatīt priekšskatījumā. Savukārt portrets uz kanvas ir šī attēla izdruka uz audekla. Tas ir viens zīmējums divos atšķirīgos veidos: ekrānā un kā fizisks darbs, ko var novietot interjerā.
Uz kanvas attēlam pievienojas audekla virsmas faktūra un telpas apgaismojuma ietekme. Ekrāns izstaro gaismu, tādēļ priekšskatījums un gatavais darbs nav uztverami pilnīgi vienādi. Svarīgi ir nevis sagaidīt precīzu ekrāna spilgtuma atkārtojumu, bet saprast, kāds zīmējums tiek sagatavots drukai.
Attēla izmērs, proporcijas un noformējums ietekmē arī to, kā portrets izskatās pie sienas. Darbu piemērus un pieejamās pasūtījuma iespējas atradīsiet lapā klasisks portrets no fotogrāfijas.
Kas portretam piešķir personisku nozīmi?
Personisks portrets nav obligāti košs vai sarežģīts. Tā vērtība var būt pazīstamā smaidā, cilvēkam raksturīgā skatienā vai attēlā, kas saistās ar kopīgu atmiņu. Tādēļ, domājot par portretu sev vai dāvanai, ir vērts sākt ar cilvēku un atmiņu, ko vēlaties saglabāt.
Vienam piemērota būs mierīga, atturīga noskaņa, citam — izteiksmīgāks krāsu risinājums. Šeit būtiska ir saņēmēja gaume, nevis pieņēmums, ka visiem patiks viens un tas pats attēlojums. Ja vēl salīdzināt dažādus virzienus, atsevišķajā rakstā varat apskatīt Art-portretu veidus dāvanai.
No ieceres līdz saskaņotam rezultātam
Jau sākumā pastāstiet, ko vēlaties saglabāt no fotogrāfijas un ko gribētu mainīt. Digitālā darba gaitā iespējams pārrunāt attēla detaļas, taču korekciju apjoms un iespējas jāsaskaņo ar mākslinieku pirms drukas. Tas nav solījums par neierobežotiem labojumiem jebkurā brīdī.
Kad priekšskatījums ir gatavs, noder konkrēts kontrolsaraksts. Rakstā ko pārbaudīt portretā pirms drukas izskaidrots, kā izvērtēt līdzību, sejas izteiksmi, fonu, cilvēku izvietojumu, uzrakstus un kadrējumu.
Grafisks portrets ļauj pārvērst personisku fotogrāfiju zīmētā attēlā un pēc saskaņošanas — darbā uz kanvas. Skaidra iecere un izpratne par šo atšķirību palīdz izvēlēties rezultātu, ko patiešām vēlaties redzēt savās mājās vai uzdāvināt tuvam cilvēkam.
