Obecna w Walker Art Gallery w Liverpoolu wystawa The Murder odnosi się do „mrocznego okresu” Cezanne'a z lat 60. XIX wieku. Tutaj dwóch atakuje trzeciego, który leży na ziemi z rozpostartymi ramionami. Cezanne używa w swoich kompozycjach ciężkich, ciemnych kolorów.

Paul Cézanne był francuskim artystą postimpresjonistycznym, urodzonym 19 stycznia 1839 w Aix-en-Provence we Francji, a zmarłym 22 października 1906 w Aix-en-Provence. Uważany jest za jednego z najwybitniejszych artystów wszechczasów i kluczową postać w przejściu od impresjonizmu do secesji.

Oto kilka kluczowych momentów z jego życia i twórczości:

Założyciel postimpresjonizmu: Cezanne był jednym z założycieli postimpresjonizmu. Jego prace stały się pomostem pomiędzy impresjonizmem a nowymi ruchami artystycznymi.

Studium formy i struktury: Jednym z głównych wkładów Cezanne'a w sztukę było pragnienie studiowania formy i struktury przedmiotów. Do tworzenia swoich dzieł wykorzystywał kształty geometryczne, co ostatecznie wpłynęło na rozwój kubizmu.

Pejzaże i martwe natury: Większość jego prac poświęcona jest pejzażom, martwym naturom i portretom. Cézanne starał się przekazać harmonię natury za pomocą plam koloru i strukturalnych form.

Prace seryjne: Często tworzył serie obrazów, eksplorując ten sam motyw w różnych warunkach oświetleniowych i pod różnymi kątami. Na przykład jego cykle „Mount Sainte-Victoire” czy „Karty gracza” ukazują jego pragnienie zrozumienia zmienności percepcji wzrokowej.

Wpływ na kubizm i sztukę współczesną: W ciągu dziesięcioleci po jego śmierci twórczość Cézanne'a wywarła ogromny wpływ na rozwój sztuki, zwłaszcza kubizmu i ogólnie sztuki współczesnej. W jego twórczości czerpali inspirację z takich artystów jak Pablo Picasso i Georges Braque.

Cézanne pozostawił niezatarty ślad w sztuce, wnosząc znaczący wkład w ewolucję artystyczną i pozostawiając dziedzictwo, które nadal inspiruje historyków sztuki i artystów na całym świecie.